Nach ihrer besten Platte „Hits to the Head“ startete die Band aus Glasgow ihre zusammenhängende Hittour und gastierte am Mittwoch in der Wiener Arena. Die Kostüme waren so elegant wie 2003, als britischer Indie-Rock die Welt eroberte.
Von Alexandra Augustinus
„Wenn du in Zeitverzerrungen wie Groundhog Day mit Bill Murray geraten wärst, was wäre dein perfekter Tag?”, fragt mich P. „Am liebsten würde ich zu netten Leuten gehen, auf eine Party oder ein Konzert”, antwortete ich. „Und welches Konzert welcher Band könntest du dir jeden Tag immer wieder ansehen?“, fragt mich P. Gute Frage.
P. ist ein alter Freund aus meiner Jugend. Wir sehen uns selten und wenn, dann auf einem Konzert. P. „sah alles“ und als Beweis dafür ließ er sich einmal eine Sammlung von Festtagsarmbändern um den Arm binden. Ich habe diese Leidenschaft schon immer bewundert. Im Laufe der Jahre sind die einzelnen Bände zu einer dicken Wurst geworden. P. scherzte, das sei sein Schutzring, alle Bakterien darin hätten einen eigenen Mikrokosmos gebildet. Sein Körper ist nun magisch vor allem Bösen dieser Welt geschützt. Zwei Jahrzehnte Fantasie an deinem Handgelenk, verschmolzen mit Schweiß, Dreck, Polyester und Rock’n’Roll.
FM4-Radio Chris Stipkowitz
Ich mochte diese Idee. Ein Schutzschild, geschmiedet durch die Kraft der Musik. Denn wer kennt das nicht? Dieses euphorische Gefühl, das Ihnen Ihr Lieblingslied geben kann? Konzerterlebnisse sind bestenfalls Katalysatoren für viele Gedanken und Emotionen, und ein Konzertabend fühlt sich an wie eine Auferstehung aus der verschimmelten Höhle des Lebens, in der wir – nicht nur in den letzten zwei Jahren – allzu oft steckengeblieben sind.
Our Band Could Be Your Life heißt das 2001 erschienene Standardwerk des Musikjournalisten und Autors Michael Azerad, in dem er den Indie-Underground der 1980er und 1990er beschreibt: Wenn die Zeit reif ist und die richtigen Leute zusammenkommen, dann eins kann eine globale Lawine auslösen. Größer als du, ich, deine Großmutter, der Staat, größer als das Leben.
Die größte Kraft der Musik ist, dass sie es einem ermöglicht, der harten Realität für einen Moment zu entfliehen – Alex Capranos im Interview mit FM4
Eine solche Kraft reifte in den frühen 2000er Jahren heran: Um die Jahrtausendwende befand sich die ganze Welt in Umwälzungen. Das Internet hat Musikern alle Türen geöffnet. Der bereits in den 90er Jahren starke Alternative- und British-Pop wurde zum Volltreffer. Indie-Rock mit Gitarre aus den USA und Großbritannien kletterte als Selbstverständlichkeit in die Charts: The Strokes, The White Stripes, The Killers. Und Bands wie The Libertines, Muse, Arctic Monkeys, Kaiser Chiefs, Bloc Party und der Schotte Franz Ferdinand kommen von den britischen Inseln. „Darts of Pleasure“ wurde ein großer Hit, ebenso wie „Last Nite“ von Strokes und „Time For Heroes“ von Libertines.
Auch die Mitglieder von Franz Ferdinand beeindruckten mit einem völlig neuen Auftritt, allen voran FF-Frontmann Alex Capranos: Welche Band trug exquisite Kostüme, die auf die schweißtreibenden Rock’n’Roll-Shows zugeschnitten waren? Kollegen wie Jarvis Cocker und heute fast vergessene Charaktere wie Rialto oder Herrenbekleidung waren gut darin (und natürlich war britischer Chic schon immer fantastisch anzusehen), aber erst, als Franz Ferdinands schmaler Schnitt für die Festivalszene geeignet wurde. Offenbar – das verriet Alex Capranos Kollegin Eva Conversionier in einem Interview – hat er für seine erste Tour sogar eine Nähmaschine eingepackt.
Wie sehr die jüngere Generation nach Erneuerung strebt, erklärt ein konkreter Rückblick auf die neue Musikgeschichte: Die 1990er Jahre neigten sich ihrem dunklen Ende zu. Dirty Garage und Grunge Rock haben noch nicht ausgedient, aber es gibt definitiv Luft nach oben. Nach der gerade überwundenen Jahr-2000-Angst war plötzlich wieder Platz für Leichtigkeit und ein wenig Glanz: Es war buchstäblich Zeit für ein frisches weißes Hemd. Weiß wie frische Leinwand. Auf jeden Fall wollte diese junge schottische Schultruppe der Künste, benannt nach dem ehemaligen Erzherzog von Österreich, schnell ins neue Jahrtausend starten.
Im Interview mit FM4 vor dem Konzert in der Vienna Arena sprechen Alex Capranos und Rob Hardy begeistert darüber, wie gut diese fast 20-jährige Jubiläumstour ist.
Die Setlist besteht ausschließlich aus ihren größten Hits. Diese (ehrlicherweise zu kleine) Auswahl findet ihr in der im März erschienenen „Hits to the Head“-Platte:
„Heute bin ich durch Wien gelaufen und habe nur über die Songs nachgedacht, die wir spielen werden. Alles ist so spannend – wie früher! Diese Tour ist ein Fest der Freude auf so vielen Ebenen: Wir feiern das Leben und die Freiheit. Eigentlich meinte ich einen anderen Titel für unser bestes Album: „Hits to the Head, Hits to the Heart and Hits to the Feet“. Denn genau das kann Musik: Ihre Sinne und Ihr Herz berühren und Ihre Beine zum Tanzen bringen.
ab sofort zurück
Ich möchte Musik machen, die das Blut in deinen Adern wachsen lässt, Musik, die die Leute dazu bringt, aufzustehen und zu tanzen. “Alex Kapranos.”
Wir fühlen uns heute ein bisschen wie früher. Nostalgisch im guten Sinne. jetzt in der Menge verloren. Das Publikum applaudierte der Band, besonders Alex Capranos in seiner glänzenden schwarzen Jacke. Glücklich, glücklich, du bist so glücklich! Komm, lass uns aufstehen! Du wirst nie nach Hause gehen! Bekannte Linien sind heute einfach zu bedienen. Die Musik von Franz Ferdinand war einst eine Offenbarung und wirkt fast 20 Jahre später immer noch. Selten ist das Publikum altersmäßig so gut durchmischt. Was ist das Geheimnis? Was macht eigentlich eine Band oder ein ikonischer oder anämischer Künstler der Freundlichkeit nach zwei Jahrzehnten?
FM4-Radio Chris Stipkowitz
Wenn die Bands die besten Alben präsentieren, dann haben sie einen interessanten Moment in ihrer Geschichte erreicht: Idealerweise war das erste Album ein aufregendes Feuerwerk an Hits. Die zweite Platte ist im Idealfall ein würdiger Nachfolger. Das dritte Album ist bekanntlich oft schwierig: Die Welt bewegt sich weiter, sie wird kompliziert. Plötzlich vergingen 15 oder 20 Jahre. Entweder man blickt auf ein ewiges Lebenswerk zurück und baut immer wieder Neues darauf auf, oder man mischt sich wie eine sentimentale Zirkusshow durch die Szenen. Wohin du auch gehst, ich komme von dort zurück! Das war jetzt bei Franz Ferdinand nicht anders: 2003, nach der ersten Single „Darts of Pleasure“, kündigte NME Franz Ferdinand 2004 als „The Band That Will Change Your Life“ an. Und John Peel verherrlichte Franz Ferdinand als “Retter des Rock ‘n’ Roll”.
Drei Jahre war die Band ununterbrochen unterwegs oder im Studio, zwischen 2004 und 2009 veröffentlichten sie drei sehr gute Platten. Der Rekord: 15 Millionen verkaufte Alben bisher. Dann fielen meist einzelne, durchweg stabile Singles und Kollaborationen mit der amerikanischen Art- und Glam-Rock-Legende Sparks auf. Franz-Ferdinand-Gründer Nick McCarthy verließ die Band 2016 nach seinem vierten Studioalbum in Freundschaft.
Nicht zuletzt markierten die radikalen medialen Umwälzungen einen Wendepunkt und trübten die Wahrnehmung ganzer Alben: Streaming-Plattformen, allen voran Spotify, veränderten natürlich unsere Hörgewohnheiten und unseren Musikkonsum. Das war für den detailverliebten Indie-Rock besonders prägend: Auf Wiedersehen Artwork! Adios bestelle ein Lied! Tschüss konzeptionelle Aufzeichnungen! Gute Nacht, ein Gesamtkunstwerk!
Wir leben heute in einer digitalen Welt, die andere Fenster öffnet – aber auch gerne in die Vergangenheit. So absurd es klingen mag, schnelllebige Läden wie TikTok sind wohl die größte Chance für Musiker älterer Generationen: Der überraschende Erfolg von Bands wie Fleetwood Mac, die dank TikTok zurück in die Billboard-Charts geschleudert wurden, ist verblüffend.
Zum Glück hat Franz Ferdinand schon immer sehr genau gewusst, dass man offen für neue Medien und Veränderungen sein muss. Der Sound der Band wurde in den letzten Jahren nicht nur immer wieder aufgefrischt, sondern auch progressiv: Franz Ferdinand hat in den letzten Jahren oft mit zeitgenössischen, namhaften Elektronikproduzenten (Joe Goddard, Alexis Taylor von Hot Chip und Philip Zdar) . Auch im Internet sind sie seit jeher präsent: Ihre Songs zählen derzeit 1,2 Milliarden Streams. Franz Ferdinand findet man bei TikTok, sowie auf haptischen, analogen Tonträgern. Und wie Alex Capranos kürzlich seinem geschätzten Kollegen Robert Rotifer verriet:
„Ich wollte das Gefühl haben, dass die derzeit beste Platte sowohl aus dem Jahr 2022 stammt, dem Jahr, in dem wir 2002 gegründet wurden, als auch aus dem Jahr, in dem ich 1972 geboren wurde. Ich denke, so verstehen wir Musik heute. Nicht postmodern ironisch, sondern als natürliche Gegenüberstellung.“
FM4-Radio Chris Stipkowitz
Das haben wir zumindest von P. erfahren, dass Franz Ferdinand den ewigen Olymp des Indie-Rocks erklommen hat. Wenn wir also, wie eingangs erwähnt, in einer Art Zeitverzerrung gefangen wären, könnten wir uns dieses Konzert und die Songs immer und immer wieder anhören, ohne der Musik überdrüssig zu werden. Dass nun mit Audrey Tate eine ursprünglich aus dem Hip-Hop-Bereich stammende Schlagzeugerin den Weg in die Band gefunden hat, ist die vielleicht raffinierteste Neuerung: Ihr Spiel ist einfach fantastisch anzuhören und live zu sehen. An den Ruhestand denkt Alex Capranos jedenfalls noch lange nicht. Eine neue Platte ist im Entstehen und so feiern wir das Gute und freuen uns auf das Neue.
P ….
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