Ce jeudi 16 juin 2022, les étudiants de première année ont également passé leur baccalauréat : avec la fameuse épreuve écrite de français. Retrouvez ci-dessous les corrigés pour les deux matières (générale et techno) et les commentaires de nos professeurs de français.
Pour rappel : voir ici le sujet du Bachelor français 2022 – qui correspondait aux sujets de relève – selon nos informations.
Clé de la réponse d’un bachelier français – commun
1- Commentaire (20 points)
Objet de recherche : Le roman et le conte du Moyen Âge au XXIe siècle
Vous commenterez le texte suivant : Sylvie GERMAN (née en 1954), Days of Wrath, Songs, The Brothers, 1989
Introduction:
Sylvie Germain, écrivain contemporain, Prix Goncourt du Lycée pour Magnus (2005), publié aux Jours de Colère en 1989, Prix Femina. L’histoire se déroule dans le Morvan et présente des personnages monstrueux aux attitudes extrêmes. Le texte proposé présente les fils de la famille d’Ephraïm Mopertuis et de Reinet la Grass, élevés dans la rigueur du climat, le silence, la nature et la colère. Le texte se développe en 3 parties : le premier paragraphe présente les fils comme des « hommes des bois », durs, au chant brutal ; le deuxième paragraphe comme des fils de colère suscités dans la nature ; enfin, le dernier paragraphe fait le lien avec leur famille humaine. On se demandera comment les fils sont présentés comme des êtres quasi-humains.
I Des fils presque inhumains
1. enfants non humains : loin des hommes (il n’y a pas de référence exacte à l’humanité dans l’extrait. L’habitat est la forêt, les étoiles, la faune (renards, chats sauvages, cerfs, sangliers, bêtes, etc.)
2. enfants non humains : durs, sans cœur. Champ lexical de dureté (dureté l. 2, granit l.3, colère l. 10,). Ils sont de nature dangereuse, torturés (trou l.4, convexe l.4, roseau l.4, rocher l 6, frappés comme les saisons l. 6, écrasants l.7, pétrifiés.7) sauvages (« nourris dès l’enfance sur fruits, légumes et baies, …, viande d’animaux … pp. 12-13)
3. des enfants dont le seul horizon est la forêt et dont la vie est celle d’un climat changeant, qui ne connaissent que les “bêtes… les étoiles” l. 23
II. personnages de contes de fées
1. Ils vivent en dehors du temps humain, celui des contes de fées, du « temps unique », celui de la nature millénaire (le granit… pendant des millions de siècles » p. 3) des cycles de la nature : imparfaits de répétition, tours répétitifs (été ми hiver p. 7, passages du siècle p. 20), celui du chant de la nature (« un chant qui chante leurs joies aussi bien que leur colère » p.8-9).
2. Ce sont des silvani : créatures mythologiques de la nature chez les Grecs (les hommes de la forêt, à leur image, p. 1) ; voir la métaphore « hommes des bois » (« élevés parmi les arbres », « le même chant les habite » p. 5)
3. Voir les frères du Petit Poucet (§3) (beaucoup d’enfants, les pauvres, vivant dans la nature, la petite maison…), comme indiqué dans la dernière phrase du texte.
Conclusion : ouverture Le Petit Poucet pour la dureté des conditions de vie qu’elle marque, ou celle de Germinal de Zola pour les dures conditions de la mine.
2- Essai (20 points)
Objet de recherche : Poésie du XIXe au XXIe siècle
Le candidat porte au choix, compte tenu du travail et du cursus étudié durant l’année, l’une des trois matières suivantes :
Thème A Ouvrage : Victor Hugo, Les Contemplations, tomes I à IV Voyage : les mémoires d’une âme. Les livres du I au IV des Contemplations ne sont-ils qu’une chanson intime ? Vous répondrez à cette question dans un développement organisé à partir des livres 1 à 4 de Contemplation, des textes que vous avez étudiés dans le cadre du cours correspondant et de votre culture personnelle.
Introduction:
Rappel de ce qu’est l’intimité : “Ce qu’il y a au fond de quelqu’un, quelque chose qui fait l’essence de quelque chose et reste généralement caché, secret” (Larousse)
La chanson est d’Hugo, mais aussi du poète, qui s’adresse aux hommes.
I. Les livres I à IV de Contemplation sont un chant intime…
1. Chanson privée et personnelle
Une chanson sur la famille (“Mes deux filles”, “A ma fille”, “Charles Wackery”), sur ses amours (“Madame DG de G.”, “Lise”, “La Coccinelle”), ses souvenirs (” À propos d’Horace “,” À l’écoute des oiseaux “,” Quelque chose vu un jour de printemps “
2. Une chanson d’un poète qui est mise en scène
« Un jour, je l’ai vu debout au bord des flots mouvants », « Le poète va au champ ; il admire », « Au DG de G. », « La vie sur le terrain », « Trois ans après », « Réponse à un réquisitoire », « Le poème larmoyant se lamente…
II. Mais cette chanson intimiste mène un dialogue avec le public
1. Une chanson intime mais engageante
“Mélancolie”, “Quelque chose vu au printemps”, j’aime l’araignée et j’aime l’ortie…”
2. Un chant prophétique pour annoncer un avenir meilleur
« Trois ans après » : « Toi qui me parles, tu me dis / qu’il faut, me rappelant l’esprit, / diriger les vieilles foules / Vers l’éclat de l’horizon ; / Qu’à l’heure où les nations se lèvent, / Tout penseur poursuit un but profond; / Qu’il est dû à tous ceux qui rêvent, / Qu’il est dû à tous ceux qui vont ! » ; “Le poète doit…”, Hugo est celui “Celui qui marche avant tous, éclairant les sceptiques”.
III Chant intime, qui est le miroir des hommes
1. Collection individuelle qui reflète la vie des hommes
Préface : ” [ce] le livre contient, répétons-le, autant que l’individualité du lecteur, autant celle de l’auteur. Je vais bien. Traversez l’agitation, les rumeurs, le sommeil, la lutte, le plaisir, le travail, la douleur, le silence. Universalité des émotions (deuil, amour, joie)
2. une chanson intime qui se tourne vers Dieu
“Il faut penser, rêver, chercher. Dieu bénit l’homme, / Non pas parce qu’il a trouvé, mais parce qu’il a cherché »(« La vie dans les champs »); “Vous qui pleurez, venez à ce Dieu parce qu’il pleure. / Vous qui souffrez, venez à lui car il guérit. / Vous qui tremblez, venez à lui, car il sourit. / Vous qui passez par là, venez à lui, car il reste » (« Écrit au bas du crucifix »).
Thème B Ouvrage : Charles Baudelaire, Fleurs du mal. Fond : alchimie poétique : boue et or. Dans Art romantique (Théophile Gautier, 1869), Baudelaire écrit : « Un des privilèges incroyables de l’art est que l’horrible, l’artistiquement exprimé, devient beauté. […] « Cette affirmation reflète-t-elle votre lecture des Fleurs du Mal ? Vous répondrez à cette question dans une étude organisée à partir des Fleurs du Mal, des textes que vous avez étudiés dans le cadre du cours associé et de votre culture personnelle.
Dans Art romantique (Théophile Gauthier, 1869), Baudelaire écrit : « Un des privilèges incroyables de l’art est que l’horrible, artistiquement exprimé, devient beauté.
Cette affirmation reflète-t-elle votre lecture des Fleurs du Mal ?
I. L’horrible, artistiquement exprimé, devient beauté
1. l’horreur de la rue et de la ville, exprimée par l’art, devient belle :
-> prostituées : « Au mendiant roux », « Chanson de l’après-midi », « Je n’ai pas de lionne célèbre pour maîtresse », « Poison », « Tu mettras tout l’univers dans ta ruelle »
-> pauvres : “Le vin des chiffonniers” “Mort des pauvres”
-> Laides : “Petites Vieilles”, “Aveugles”
2. l’horreur et l’aversion pour la mort deviennent belles
” Carcasse “, ” L’amour et le crâne “
II Mais l’art peut aussi transformer la beauté traditionnelle en laideur
1. Détruisez les beaux classiques
« À celui qui est trop gai » : le sadisme, qui détruit la beauté classique ; L’idéal”
2 Brouiller la muse classique
La muse malade : détruire la muse traditionnelle
III. Enfin, les Fleurs du mal au-delà de leur provocation sont aussi de la poésie de la beauté classique
1. La beauté de la nature
“Parfum exotique”, “Invitation au voyage”
2. La beauté féminine
“À une dame créole”, “Cheveux”, “Le serpent dansant”, “Le géant”
Thème C Œuvre : Guillaume Apollinaire, Alcools Journey : modernité poétique ? La poésie d’Apollinaire est-elle une célébration de la modernité ? Vous répondrez à cette question dans une étude organisée basée sur l’alcool, les textes que vous avez étudiés dans le cadre du cours associé et votre culture personnelle.
La poésie d’Apollinaire est-elle une célébration de la modernité ?
Introduction : définir la modernité comme une tendance du début du XXe siècle, comme un rejet de la tradition (thème, forme, etc.)
I. La poésie d’Apollinaire est une célébration de la modernité
1. de sa forme innovante
-> vers libre
-> Absence de ponctuation
-> rythme moderne : “La Loreley” en vers, trois quatrains pour “Les Colchiques”
2. Sur son sujet moderne
-> le poète moderne et marginal : “La Porte”, “Saltimbank”, “Le Voleur”, “Pour la Santé” I…
-> la ville moderne (Paris) « Zone », « Le Pont Mirabeau »
3. Dans son écriture moderne
-> utilisation d’un langage moderne et technique : voir Zone, avion, Eiffel, canettes, flyers
-> contraster plusieurs registres : vache et fleur dans “Les Colchiques”, aux antipodes du bucolique classique
II. Mais il puise aussi dans une tradition poétique
1. Le fonds d’objets traditionnels
-> amour : “Les Colchiques” s’inspire de la tradition amoureuse du XVIe siècle avec la métaphore de la fleur (Ronsard “Mignonne, voyons si la rose…”)
-> Topographie poétique classique et Moyen-Age : passage du temps (“Le Pont Mirabeau” est déjà présent à Villon), mélancolie, voyage (Le voyageur…
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